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Isabel
Ayguavives es una cortometrajista que este año consiguió que su primer
corto, La Valiente, fuese el más valorado en el Festival
de Alcalá de Henares, el más importante de nuestro país en lo que a
cortos se refiere. Un corto que narra los terribles instantes previos a
una inyección que vive una niña intentando mantener su mente en blanco.
1.
¿Qué crees que ha gustado de tu corto en el festival para tener un
reconocimiento tan rotundo?
Habría
que preguntárselo a quienes otorgan los premios. El reconocimiento
depende más de quien lo juzgue que del trabajo en sí. El corto es el
mismo antes y después de Alcine. Creo que es un poco diferente a otras
propuestas... por su estructura, su duración, o por apoyarse más en la
imagen que en el texto... cosas que pueden jugar tanto a favor como en
contra. Y supongo que por eso La Valiente gusta mucho en algunos
sitios, en otros menos, y en otros ni siquiera sale seleccionado... Intenté
hacer algo sencillito, sincero (cuantasss essses) que permitiera al
espectador participar del juego, imaginar, completar y reconocer
sensaciones comunes, o trocitos de su propia vida. Ese era el objetivo y
me gustaría pensar que es esto lo que se ha valorado.
2.
Lo del miedo a las inyecciones es algo muy común, ¿eres de las que se
marean con solo ver una aguja?
He
pataleado y llorado hasta la saciedad ante la visita del practicante, he
salido por patas de la consulta del dentista. Ahora me comporto, pero sigo
teniendo miedo al dolor (y a hablar en público, más que a ninguna otra
cosa).
3.
Imagino que estarás interesada en dar el salto al largometraje. ¿Tienes
ya alguna idea en mente, algún proyecto con posibilidades de salir
adelante?
Nada
de saltos. Pasito a pasito.
¡¡Si solo he hecho una pieza de 5 minutos!! En marzo del año que viene
rodaremos nuevo corto. Nada más por el momento. Claro que espero algún día
llegar al largo, y supongo que es necesario un aprendizaje previo que no
tengo ningún interés en acortar. Pero hay una historia sobre la que he
estado recopilando información y que me gustaría abordar en el futuro, más
adelante... Ya os contaré.
4.
Se habla mucho de la mala salud del cine español. ¿Es solo económica o
también de ideas?
La
económica se da por sentada. Y la otra ...mmm, dices “ideas” y parece
que es que a alguien se le tiene que estar encendiendo la bombilla, lo
nunca visto o algo así. A mi me encanta cuando voy al cine y veo una
historia bien contada, bien interpretada... y quizá la idea es muy de
andar por casa. Creo que lo que faltan son buenos guiones, estructuras y
diálogos que permitan convertir esas ideas, brillantes o modestitas, en
buenas pelis que no se caigan después de las primeras 20 páginas.
5.
Algunos pensamos que parte del problema viene de la insistencia en temáticas
sociales, necesarias pero demasiado recurrentes, y dejar de lado el cine
de género más comercial, que no por ello tiene que ser malo, pero que a
menudo se considera menos digno o artístico ¿Hasta que punto compartes
esta opinión?
Pues
la verdad es que si repaso mentalmente los títulos de este año tampoco
me vienen a la cabeza un aluvión de cintas de temática social. Lo que no
me parece acertado es que intentemos competir con productos iguales o
similares a los de otras industrias como la americana. Cuando veo cine
español no busco imitaciones o cine de género, voy a ver películas que
me apetecen, hechas aquí, a nuestra manera, con nuestros presupuestos...
Pero hay más palos en la baraja, no todo son dramas sociales ni comedias
de treintañeros.
6.
Por otro lado está claro que las distribuidoras y los exhibidores
marginan en muchos casos nuestro cine, lo dejan en un lugar secundario
incluso ante subproductos que a veces ni siquiera hacen dinero ¿es un
caso de ceguera o crees que hay algo más?
Por
fuerza tiene que haber algo más. Alguien se beneficia de ese reparto de
la tarta. Desconozco lo que se cuece en las altas esferas de la distribución
– exhibición. Lo que es cierto es que solo cuatro o cinco de nuestros
directores consiguen mantener sus películas en cartel más de dos o tres
semanas. Estaría bien que se regulara esa situación de desequilibrio.
7.
¿Cómo ves el futuro de la industria y el tuyo en particular a medio
plazo?
A
mi es que lo de hacer planes y predicciones mucho más allá de pasado mañana...
Ya veremos. De momento estoy muy ilusionada, con muchas ganas.
8.
¿Crees que el inminente cambio de contenidos en el medio televisivo
favorecerá una mayor y mejor difusión del cine?
Soy
un poco pesimista con respecto a la televisión. No creo que afecte
demasiado, las buenas pelis se siguen programando a horarios imposibles.
No es algo nuevo.
9.
¿Qué clase de películas te gusta ve normalmente? ¿Qué buscas cuando
vas al cine?
Entretenimiento,
como todo el mundo. Disfruto más con las historias sencillas, como te decía
antes, pero llenas de vida, de verdad. Hay películas que te dejan un
poso, que te hacen pensar, que te permiten revisarlas una y otra vez y
descubrir cosas nuevas, que no te sueltan cuando se enciende la luz y
sales del cine. Esas son las que me gustan. No es que quiera ir de “indie”.
También me encanta agarrar el cucurucho de palomitas y ver puro espectáculo,
según tenga el humor.
10.
Finalmente, para aquellos que quieren empezar a hacer cine y desde tu
propia experiencia ¿qué es lo que les recomiendas?
Paciencia
y perseverancia. A mi me costó mucho tiempo y esfuerzo llegar a sacar
adelante este primer trabajo. Antes de “La Valiente” hubo otros
intentos, guiones fallidos que nunca rodé... El cambio llegó cuando por
encima del deseo de “hacer un corto” se impuso la necesidad de
“contar algo”. Si alguien siente esa necesidad no abandonará hasta
que lo consiga, y si el resultado es bueno como en este caso, te llega una
enorme inyección de ánimo para afrontar el siguiente paso. Me gustaría
decir además que la ayuda de Rafa Álvarez (coproductor de “La
Valiente”) fue determinante. Con su experiencia y su confianza todo fue
mucho más fácil. Buscad un productor y tirad p´alante, “cortistas".
Javier
Ruiz de Arcaute.
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