Ésta es una noticia que llevaba rumiando desde hace unas semanas pero ahora que tengo tiempo libre me he decidido a ponerla. La verdad es que merece la pena, aunque sólo se trate de examinar el estado actual del cine independiente norteamericano. El nombre de Tom DiCillo no será desconocido para vosotros: Vivir Rodando o Box of Moonlight son dos excelentes películas que seguro habrán caído en las manos de todos los que gustan del cine indie de los 90 (como un servidor). El caso es que su último film, Delirious, protagonizado por Steve Buscemi, ha sido un completo fracaso profesional y personal, y ha escrito al legendario crítico de cine Roger Ebert (Crítico de cine con mayúsculas, ganador de un Pulitzer, un tío muy respetado y querido, y que escribe como los ángeles) para intentar esclarecer su situación.

En su misiva a Ebert, DiCillo es honesto desde el principio. “Quiero darte alguna indicación de lo desorientado que estoy en este momento”, escribe, “ya que no estoy recibiendo una respuesta tangible, real de nadie. Estoy luchahdo conmigo mismo para comrender como un film en el que me dejé el alma, en el que Steve Buscemi se dejó el alma, y que ha generado críticas fuertes y positivas, ha acabado sin vida dentro del mercado”.

“No estoy hablando de un gigantesco éxito de taquilla”, prosigue DiCillo. “Simplemente hablo de un moderado éxito que haga que mi equipo gane dinero y anime a los estudios a invertir dinero en alguno de mis films”, explica antes de puntualizar que, “desde luego, estoy extremadamente orgulloso de la película, y albergo una sensación de victoria sólo por el mero hecho de haberla completado, pero para que un cineasta sobreviva tiene que existir alguna forma de reembolso”.

LA RESPUESTA

En esta situación, Ebert responde no por amistad particular con DiCillo, sino porque realmente le gustó Delirious y su preocupoación radica en que “un film entretenido con un extraordinario Buscemi ha desaparecido de la cartelera, en la que nunca tuvo oportunidad alguna”. A continuación, contestando a las preguntas del director, traza un panorama bastante oscuro sobre lo que queda hoy de los indies de toda la vida.

“Las críticas”, contesta Ebert, “funcionan mejor en conexión con un estreno bien publicitado. Cuando la audiencia nunca han visto anuncio alguno sobre una película que no se estrena en su ciudad, ¿qué diferencia pueden marcar las críticas”. “Además”, prosigue, “lo gracioso del caso es que la audiencia confía menos en un crítico que en un anuncio descerebrado que les promete el sol, la luna y las estrellas”.

“Las películas independientes (o minoritarias) están siendo reprimidas por el Síndrome de la Recaudación de Primer Fin de Semana. Los films independientes rara vez van a gozar de excelente taquilla en su estreno porque carecen del mecanismo publicitario para desarrollar pases de prensa, entrevistas con Buenafuentes, grandes campañas de publicdad, y perfiles de sus estrellas en los magazines”, apunta el crítico.

Ebert aborda un punto clave cuando DiCillo le pregunta si el cine independiente, como tal, sigue existiendo. La respuesta es afirmativa, pero con matices. “La ironía es que los independientes son recibidos con los brazos abiertos en los festivales de cine, que se han convertido en un canal de distribución independiente”, dice Ebert, que añade que el film de DiCillo se estrenó en todos los principales festivales del mundo –San Sebastián incluido–, “pero no has hecho Delirious para vender entradas para los festivales, así que creo que es hora de que éstos den a las películas que proyectan una tajada de sus beneficios en taquilla”.

La esperanza llega de la mano de los actores que “ven en el cine independiente un depósito de grandes papeles”, citando los casos de Halle Berry por Monster’s Ball o Charlize Theron por Monster. “Los actores saben que más allá de un presupuesto, las megaproducciones esconden pocas oportunidades de una gran interpretación. Se vende el espectáculo, no las actuaciones”.

Quizás en España se aplica este caso. Quizás no. Pero creo que es, por lo menos, curioso entender un punto de vista tan personal y cercano como el que nos dan director y crítico. Esperemos que le sirva de ayuda.

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