

Pedro Almodóvar con Los Abrazos Rotos me ha proporcionado la experiencia más innenarrable que me ha tocado vivir en una sala de cine. Acudí a la sesión de las cinco y junto a mí se encontraba un grupo que aproximadamente se acercaba a la treintena, no era un grupo grande pero sí que era mayor que el que me he encontrado en situaciones similares. Los futuros espectadores de Los Abrazos Rotos teníamos entre 20 y 50 años, éramos cinéfilos y ante todo respetuosos. La película comenzó y a los 10 minutos se pudo escuchar un “¡Qué rollo!”, y eso animó a todos los que estábamos en la sala, así que durante las casi dos horas y cuarto que duró la proyección se pudo escuchar comentarios como: “¡Vaya mierda!”, “¡Esto no arranca!, “¡Vaya bodrio que has hecho Almodóvar!”, y las sonoras carcajadas del personal durante los momentos más pasionales y dramáticos del film. Esto que os cuento no sucedió durante un pase de prensa ni en un festival de cine, sino que sucedió durante una proyección con espectadores que habían pagado su entrada, así que me puedo imaginar que la que se ha convertido en la película más cara de Almodóvar no tendrá, al menos en España, una carrera comercial tan larga como la que se espera.
Tras Volver, uno de los grandes éxitos de su cine, Almodóvar estuvo tanteando diversas historias, entre ellas la adaptación de Tarántula, a la que iba a llamar La Piel que Habito, y que nunca ha logrado desarrollar. Y decidió retomar una historia que tenía en mente desde hacía años y que surgió en Lanzarote.

El protagonista de esta historia es un guionista y director de cine Harry Caine / Mateo Blanco, ciego desde que hace 14 años sufrió un accidente de tráfico y que quedó marcado por una historia de amor del pasado, la que mantuvo con una aspirante a actriz, amante de un millonario, en la que los elementos como la pasión, los celos y la traición son fundamentales.
La trama arranca en el presente, en donde tenemos a Harry Caine que sobrevive como guionista. Tiene como fiel compañía a la productora y agente Judith García, personaje inspirado en Esther García, y al hijo de esta, Diego, un Dj que actúa como su sparring y Lazarillo. Un buen día aparecerá en escena un misterioso personaje llamado Ray X que provoca que todos los recuerdos del pasado afloren. Esto hará que Harry saque por primera vez en años a relucir la historia que le marcó de una manera tan trágica, la del rodaje de una película maldita, Chicas y Maletas, y la de su protagonista, Magdalena Rivero, una aspirante a actriz, con mucha mala suerte en su vida, que en señal de agradecimiento se convirtió en la amante de un multimillonario para el que trabajaba como secretaria, y de la que Mateo Blanco se enamora locamente.

Almodóvar tenía la intención de rodar un melodrama en donde nos iba a narrar una apasionada historia de amor con tintes de cine negro y en el que no iba a prescindir de la comedia que tanto ha caracterizado su cine. Lo malo es que en todo momento tenemos la sensación de que Pedro I, el Gran Ganga, se ha hecho un lío entre tanto género y al final no vemos nada de lo que él pretendía.
En ningún momento nos podemos creer esa historia de amor entre Mateo Blanco y Lena. Almodóvar no consigue transmitirnos la pasión de estos dos personajes, algo increíble en un realizador que es de todo menos frío. A ello contribuye el hecho de que entre Lluís Homar y Penélope Cruz no exista nada de química, he visto en mi congelador a un par de pechugas de pollo en las que había más química que entre estos dos actores. Y esto lo único que provocó fue que el personal se partiese de la risa durante las escenas de amor protagonizadas por Cruz y Homar, algo que también sucedió cuando estos dos amantes pronunciaban sus apasionados diálogos.

Si la historia de amor entre los dos protagonistas no funcionaba, el resto tampoco lo hace. Ni la dramática historia de Lena y su obsesivo y multimillonario amante, con el que protagoniza un revolcón muy estético bajo las sábanas que provocó el delirio de los presentes. Y mucho menos el thriller que parece resolverse en cinco minutos, lo de resolverse es un decir porque da igual. Lo único que sí funciona es la parte en la que se recrea el rodaje de una película, algo que ya hizo Almodóvar en La Mala Educación, la ya mencionada Chicas y Maletas que no es otra cosa que un remedo de Mujeres al Borde de un Ataque de Nervios, una de sus mejores películas y que rodó hace más de veinte años. Pero con esto tengo una extraña sensación y es que pienso que Almodóvar lo metió con calzador para evitar que el desastre fuese aún mayor.
Penélope Cruz se ha convertido en una de las musas indiscutibles de Pedro Almodóvar, es al cine del manchego de los inicios del siglo XXI lo mismo que Carmen Maura lo fue en los ochenta o Victoria Abril a inicios de los noventa. Esta es su cuarta colaboración con el realizador tras Carne Trémula, Todo sobre mi Madre y Volver. Y se puede decir que Almodóvar es el realizador que mejor la dirige y el que mejor la conoce. Pero lo mejor de este tándem lo vimos en Volver, ya que en Los Abrazos Rotos no dejo de ver a una Penélope Cruz muy mona, embutida en Chanel o en el recargado Versace de los 90, qué recuerdos, pero como actriz no pasa de estar correcta, en unas escenas funciona con creces pero en otras está perdidísima.

Lluís Homar es un actor inmenso, no voy a descubrirle ahora, y realizó un trabajo magnífico en La Mala Educación, aquí lleva todo el peso de la película y aunque desempeña un buen papel no me llegó a emocionar en ningún momento.
Mejor están José Luis Gómez, un actorazo, y Blanca Portillo, especialmente esta última, que es la única que de verdad se cree su papel. La Portillo levanta la película cada vez que aparece y es que es una auténtica gozada verla actuar, bien es verdad que por momentos está un poco forzada, pero aún así se come a todo lo que tiene alrededor.

Tamar Novas, ganador del Goya al mejor actor revelación por Mar Adentro, convertido en una especie de cruce entre Mika y Fabio McNamara interpreta al hijo de Banca Portillo. En algunas escenas funciona y en otras nada. Pero lo peor sin duda es Rubén Ochandiano, un actor al que siempre he encontrado muy intenso, él cuando estaba en Al Salir de Clase recitaba sus textos como si estuviese protagonizando Crimen y Castigo, tal vez participar en dicha serie juvenil le parecía como el clásico de Dostoievski o más bien como su título, y aquí su intensidad y su look, entre el Santiago Segura de El Asombroso Mundo de Borjamari y Pocholo y un chapero, le llevan al esperpento.
En Los Abrazos Rotos vemos muchos cameos. Me quedo sin duda alguna con Ángela Molina, que conmueve y estremece de una manera asombrosa y en tan solo cuatro minutos. También están estupendas Lola Dueñas, Mariola Fuentes, Rossy de Palma, Carmen Machi y la inigualable Chus Lampreave, estas tres últimas como personajes de Chicas y Maletas. No puedo decir lo mismo de Kira Miró que una vez más cumple el tópico de que si sale Kira Miró en una película es para despelotarse, pero aquí es aún más triste, porque aparece, se desnuda y desaparece.
Visualmente es impecable, gracias al diseño de producción de Antxón Gómez y a la fotografía de Rodrigo Prieto, el tratamiento del color en algunas escenas es asombroso, y en Lanzarote le van a hacer un monumento porque ha fotografiado los paisajes volcánicos de la isla conejera de una manera espectacular, y miren que es preciosa Lanzarote. No me olvido tampoco la música firmada por Alberto Iglesias, que una vez más está a la altura de su talento.
El Almodóvar que he visto en Los Abrazos Rotos no es el mismo que me ha apasionado en títulos como La Ley del Deseo, Todo sobre mi Madre o Volver. Ni me conmueve como en Hable con Ella ni me llega a fascinar como en La Mala Educación. Está más cercano al que me horrorizó en Matador o en Kika. Creo que después de que viese su obra él se quedó convencido de que había hecho un homenaje al cine y al mejor de su cine, lo malo es que lo ha hecho a través de el peor de su cine, que también lo tiene.
Una verdadera lástima.
Una crítica de: Mary Carmen Rodríguez
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PÓSTER DE LOS ABRAZOS ROTOS: Algo súper pop. No, no es la revista.
TRAILER DEFINITIVO DE LOS ABRAZOS ROTOS: Ya que el anterior se nos hizo corto, muy corto.
LOS ABRAZOS ROTOS: Así se llamará lo próximo de Pedro Almodóvar.
Gracias Mary Carmen por hacer la crítica de esta peli. Estoy muy de acuerdo contigo en todo lo que comentas. Había momentos poco propios del cine de Almodóvar (tampoco soy ninguna experta) como diálogos que sonaban a falso y partes de la película metidas como de relleno (por ejemplo, cuando Diego estaba en el garito ese donde pinchaba, a quién le importa?).
SPOILERS:
Pues yo no comparto para nada tu opinión. Es mas, creo que ”Los Abrazos Rotos” es una de las mejores películas de Almodóvar.
Yo creo que esta es mas, una película de imágenes y metáforas, que de historias y diálogos. De echo el film cuenta en mi opinión con algunas de las mejores escenas que he visto en muchísimo tiempo.
La película abarca temas tan variados como el amor, la pasión por el cine, el arte, la melancolía y el dolor, los sentimientos reprimidos… Una catarsis de sensaciones imborrables que mancharon mi consciencia.
Mucha gente se queja de que la historia de amor entre Penélope y Lluís no es creíble, pero yo opino todo lo contrario. El personaje de Lena, se enamora perdidamente de Mateo por que el simboliza todo lo contrario a su ”pareja”. Ernesto la mantiene atada a una vida que en su interior detesta y difícilmente puede soportar, y por eso ella siente que cuando esta con Mateo se halla protegida y querida.
Luego nos encontramos con la historia de Mateo/Harry y su desesperada situacion. Él, es un hombre dañado por la marca del tiempo, maltratado por su propia conciencia y hasta ”asesinado” tras la muerte de su amada. Mateo muere junto a Lena en Lanzarote y de allí nace Harry, convirtiéndose así, en un espectro de lo que anteriormente fue un hombre, un hombre que amó y fue amado.
Como había dicho, este film cuenta con algunas de las mejores escenas que he llegado a ver en mi vida.
Una de ellas es la de la escena de amor entre Lena y Ernesto. En dicha escena somos testigos de los rebolcones que se pega la ”pareja” ocultos bajo unas blancas sabanas. Tras esto vemos como Ernesto se desfallece y Lena se dirige con prisa hacia el lavabo, lugar en el que vomita y se da cuenta de algo muy importante. Tras mirarse en el espejo Lena se da cuenta de que ella se había convertido en un monstruo despreciable. Un ser despreciable y
enfermizo que comparte cama con el mismísimo diablo.
Tras ver esta escena me quede helado y perturbado viendo como Almodóvar había podido captar todas esas sensaciones, utilizando la cámara como un espejo del alma.
Para no extenderme demasiado resumiré los aspectos que mas me gustaron de la película.
En mi opinión el reparto esta esplendido, a excepción de algún personaje como Tamar Novas.
Penélope esta estupenda, mezclándose a la perfección con su personaje, mientras que Lluís se transforma literalmente en un ciego.
La dirección de Pedro, es perfecta. Ojala este grandísimo director siga brindándonos con bellas obras como esta.
FIN DEL SPOILER.
Son las 2.34 de la madrugada, y el sueño me impide lucirme. Me gustaría poder continuar mi ”debate”, pero el sueño me llama, y estoy hecho polvo. Así que a medida que vayan surgiendo los comentarios a cerca del tema, seguiré escribiendo.
Mary Carmen, me encantaría poder charlar contigo a cerca de esta película, y sobre toda la película de Pedro en general. Podrías hacer un especial de Almodóvar haciendo hincapié en la filmografía de este maravilloso director. Que te parece???
Persépolis en parte estoy de acuerdo con lo que comentas, la película tiene grandes escenas, sí lo reconozco, no hacerlo sería demencial, pero a diferencia de otras ocasiones en las que me emociona, me conmueve, y me deja perpleja, en esta ocasión, nada de nada.
Y cuando se estrenó Volver preparé un reportaje que se llamaba Universo Almodóvar, en dos partes, puedes encontrarlo en la sección de reportajes.
Me lo imaginaba. Me empieza a pasar lo mismo que con Nicole:
Pobre Pe.
Creo que tienes bastante razón. Las actuaciones eran bastante malas, y la historia no emocionaba… ¿Entonces que he visto yo en ésta película para ponerle un 7? Que sigue siendo muy de Almodóvar.
Yo creo que la gente infravalora a la película por echos que escapan a su voluntad.
Es decir. En mi opinión, creo que la película se encuentra a un nivel muy diferente en cuanto a las anteriores películas de Pedro. No me refiero al nivel de calidad sino a la película en si. Los Abrazos Rotos es incomparable con otra película de su director, puesto que es un film sin precedentes en su filmografía. Tan solo notamos el espectro de su buen hacer…
Los Abrazos Rotos no es una película intimista, cosa a la que Pedro siempre nos tenia acostumbrados. Y este cambio de registro nos choca y nos deja un tanto desconcertados.
La películas tiene muchísimas virtudes y esas virtudes tapan los pocos agujeros ”negros” que manchan la película.
SPOILER:
Escenas como la de la confesión de Lena durante la sesión de la lectura de labios, nos demuestran el potencial de esta magnánima película.
En dicha escena somos testigos de como Lena, entra de improvisto en la habitación y se dispone a leer sus propios labios plasmados en la gran pantalla. Esa confesión de dolor y odio me dejo conmocionado por su fuerte carga emocional y por el hecho de que Lena dejara a Ernesto x2, es decir, la Lena de la pantalla y ella misma.
Tras esto si no me equivoco vemos a Penélope con la intención de marcharse para siempre. En esa escena vemos un exquisito plano de los zapatos rojos de Lena y como esta se dirige hacia Ernesto. La escena termina con Lena cayendo por las escaleras, emulando a la Escarlata de ”Lo que el viento se llevo”. La cara de odio y desprecio que pone Penélope cuando se halla tendida en el suelo, me emociono de mala manera. Esta sin duda es otra de las grandes escenas de las que goza el film.
FIN DEL SPOILER.
Otra cosa que quise comentar ayer y no pude, es la maravillosa Banda Sonora compuesta por mi querido Alberto Iglesias. El tema central llamado ”Tema de Amor Ciego” es lo mas bello que he escuchado en mucho tiempo…
Por cierto Mary Carmen. En la critica que hizo sobre ”Los Abrazos Rotos”, Carlos Boyero, ese prestigioso y famoso critico cinematográfico español dijo que ”Hable Con Ella” era algo así como una ”cursi y seudolírica oda al violador enamorado”. Que piensas tu de la película ???
Persépolis, si has leído la crítica de Los abrazos rotos habrás visto que digo “ni me conmueve como Hable con ella”, después de ver esta película, que mucha gente puso a parir y gran parte de la crítica también, estuve con ella varios días e la cabeza, no podía dejar de pensar en ella, me atrapó por completo, de la misma manera que lo hizo La ley del deseo. Con Los abrazos rotos, lo siento, pero no noté nada de eso.
Por cierto Mary Carmen, a pesar de que no comparta tu misma opinión he de felicitarte por tu excelente crítica.
Amenos tu no te dedicas a despotricar contra la persona de Pedro al igual que muchos críticos que han escrito sobre la película.
A mi me parece bochornoso como algunas personas han usado el film para lanzar calumnias contra Almodóvar y toda su filmografía.
Gracias Persépolis.
Ante todo admiro el cine de Almodóvar y si critico la película no me meto con el realizador que tan buenos momentos me ha proporcionado hasta ahora, y que seguirá haciéndolo en el futuro, esto está clarísimo. A mí me repateó bastante la crítica de Boyero que dedica tan solo dos párrafos a hablar de Los abrazos rotos y el resto de la crítica lo único que hace es decir lo mucho que detesta al manchego. De Almodóvar hay cosas con las que comulgo y otras con las que no, entre ellas su tremendo EGO, pero no lo quiero reflejar en la crítica porque es algo extracinematográfico.
Un abrazo
Me alegro mucho de haber leído esta crítica tuya, Mary Carmen. Hacía una temporada que en todas las tuyas veía notas de 8 para arriba, y ya me temía que te hubieras convertido en la Roger Ebert española XDDD, pero veo que no ha sido así. Simple coincidencia de pelis.
Sobre Almodóvar, es un cineasta al que respeto enormemente porque tiene algo que a la mayoría le falta, estilo propio y marca autoral. Pero no comulgo especialmente con su estilo, así que lo más probable es que no vea su nueva peli y no pueda opinar sobre ella, pero por una parte me alegro de que se lleve alguna bofetada para minarle su ego. XDD
si M. night shyamalan hubiera rodado esta pelicula las horas perdidas le hubiera otorgado un 9…
no entiendo por que el odio a almodovar en españa.
Has venido a hablar con la persona a la que Shyamalan no le entusiasma de la misma manera que sí lo hace Almodóvar. No me ha gustado Los abrazos rotos, pero me encanta casi todo lo demás del manchego. Y te puedo decir que Javi que creo que es de mis compañeros el más entusiasta del cine de Shyamalan, le dio un soberano palo con El incidente, así que ese argumento no me parece nada válido.
No todos los que escribimos en Las Horas Perdidas somos iguales, coincidimos en muchas cosas, pero cada uno tiene su personalidad.
A mi Almodovar me ha dado una de cal y una de arena, hay peliculas suyas que me han encantado y otras que me han decepcionado (La Mala Educación no me gusto, me supo a demasiado autobiopic, que aunque no niego que sea buena, a mi no me engancho)
Los Abrazos Rotos me ha gustado un montón y puede que sea por lo que dice Persépolis, ese cambio de registro de Almodovar le ha venido de perlas.
Penelope está gigante, de hecho me ha gustado más este papel que el que le ha valido un oscar por Vicky Cristina Barcelona.
Spoiler
También opino que la escena de “autoleerse” los labios me encanto, muy muy buena.
Fin Spoiler
A la última de Shyamalan, si no me equivoco, le casqué un 2, y me encanta ese director, pero me pareció que la última peli era una tomadura de pelo.
Somos devotos hasta cierto punto. Y con Almodóvar, al menos por mi parte, no hay odio ninguno. Hay pelis que me gustan como Todo Sobre mi Madre o Volver, y pelis que no, como Carne Trémula o La Mala Educación, que me parecieron bastante flojas.
Yo creo que es un director muy irregular, que cuando acierta, lo hace a lo grande, pero cuando no, el resultado es una peli muy personal pero forzada en muchos aspectos.
entonces, amenabar consegura finalmente el triunfo como en mar adentro, me refiero a los goyas, o va estar la cosa emocionante…
En la critica has habldo que matador, no fue una buena pelicula, y es cierto, por lo menos en mi caso la corte a la media hora
Respondiendo una vez a goombario y a los que dicen que en esta página nos cebamos con Almodóvar. Os recomiendo que miréis la crítica que hizo en su día Rafa de La mala educación o la que hizo Dani de Volver en donde no se trata nada mal a Almodóvar. Yo le puse un cinco a Los abrazos rotos porque no me gustó, a pesar de las cosas buenas que tiene, como ciertas escenas comentadas por aquí y alguna que otra interpretación, pero en dos horas y poco que duró la película no vi tanta brillantez como en anteriores ocasiones. Para mí Volver es más de un ocho, fijo, no hice crítica, pero sí la hice de La mala educación, podéis leer aquí, mi nota en este caso se acerca al ocho.
De todas formas, por qué si se critica algo de Almodóvar es porque se odia a Almodóvar? Es cierto que es, objetivamente, un gran director y guionista, pero tampoco es infalible, digo yo.
Pedro Almodóvar tiene una cierta obsesión con sacar lo más bella que pueda salir Penélope Cruz en un filme. Lo he empatado con la obsesión estética de Baz Luhrman que quiere sacar increíblemente bella en cada plano a su musa Nicole Kidman y se olvida de que lo más importante es que actue correctamente en cada uno de esos planos.
En esta película, la he sentido bellísima e insulsísima, a partes iguales, a Penélope Cruz.
A mí la mala educación, kika y carne trémula me parecen lo peor que ha hecho Peeeedro (y todo sobre mi madre está por ahí por ahí pero parece que le encanta a tó Dios). en cualquier caso es ver trozos de esa trilogía “mala pero mala” en la tele y hacer zapping. Lo siento pero no se le da bien escribir personajes masculinos cuando no se trata de directores yonquis (La ley) o loqueras expresos (Átame)…y sobre todo cuando les escribe unos roles desquiciados y escoge el cásting con calzador (Nacho Martínez, Liberto Rabal, Ruben Ochandiano, Santiago Lajusticia, Fele martínez, Gael G. Bernal…).A ver si vuelve a la comedia blanca ya.
Ay, que alguien coloque en youtube a la Molina en plan “desgarrao”…
Si lo tuviera Jude lo haría, son tres escenitas pero no se puede estar mejor, y apenas le hace falta hablar. Está maravillosa.
La mala educación me gusta, Kika la aborrezco, Carne trémula no me gusta, especialmente por Liberto Rabal, que es un auténtico lastre, y Todo sobre mi madre me encanta, salvo ese par de seres que son Toni Cantó y Carlos Lozano…Y Matador está al mismo nivel de Kika.
Mary carmen, es cuestión de perspectivas. A mí me gusta Matador. Siempre he pensado que es una película infravalorada. Eso sí, podría haber sido muchísimo mejor adecuadamente pulida y con más presupuesto, pero es que yo creo que Almodóvar necesita caminar al borde del percipicio para brillar, algo que el dinero le impide desde hace dos décadas. Si hubo un momento en que Almodóvar fue grande es a mediados de los 80, cuando su cine aún no debía nada a nadie. En Matador están desde la Fiesta nacional, a la represión religiosa del franquismo, el fetichismo sexual, la modernidad cañí de los 80, la moda, la tragicomedia,el flamenco y la legendaria estela que Ava gardner dejó en nuestro país. Todo eso y más obsesiones suyas, mezcladas de un modo absolutamente fresco y tan chirriante como irresistible. lo que ha hecho desde Tacones lejanos es cambiar ligeramente sus ingredientes de siempre. Mse es el valor de Matador. Me parto cuando se encumbra Todo sobre mi madre, puro y aburrido manierismo almodovariano. A Almodóvar ya no le hace grande su cine, sino su capacidad para la polémica y el autobombo, porque en eso recoge muy bien todos los complejos y tópicos de españa; a cualquier estrella internacional se le pregunta por españa y fijo que citará a Almodóvar junto a los toros, el flamenco y la tortilla de patatas o el jamón ibérico. La gente dice que le gusta Almodóvar incluso sin interesarle su cine, porque aún sigue siendo sinónimo de modernez, porque Pedrito se ha instalado en el subconsciente de este país del mismo modo que los santos o los toros y si uno se atreve a criticarle, siempre queda el recurso de acisarle de envidioso. Por más orgasmos que tenga Persépolis viendo las películas del manchego, ese es esl mérito de Pedro, que no es poco.
Crítica en las horas perdidas sobre el último film de Almodovar…
En esta interesante crítica, se recoje todo lo que significa Almodovar para el cine español, tanto lo bueno, como lo malo. Además de manera bastante clara, refleja un sentimiento generalizado sobre el resultado final….
Gran critica -perdon he perdido los acentos- y hasta demasiado benigna. La pelicula me parecio forzada, cursi, pedante, autocomplaciente y a ratitos escasos brillante.
Como declaracion de un gran director de su amor por el cine algo pobre. Creo que Pedro Almodovar ya ha declarado su cariño de la unica forma licita, haciendo buenas peliculas.
Hablando de lo “mejor” de la pelicula, el homenaje a Mujeres al borde…
…en que universo paralelo o realidad alternativa a la nuestra, un director heterosexual, que mientras esta rodando se preocupa mas de follarse a su actriz principal que de dirigir, catalan y rubio, es capaz de crear Mujeres al Borde de un Ataque de Nervios, una pelicula que en nuestra realidad, universo, mundo, solo hay una persona capacitada para hacerla, el propio Pedro Almodovoar.
Todo Mentira hasta lo que funciona mejor en Los Abrazos Rotos.
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Comentario de Jesús Rubio
Marzo 22nd, 2009Pienso que lo que hace a Almodovar vibrar es su constante irregularidad y su brillo intermitente entre cierta mediocridad revestida de cine de autor. Sin haber visto la película, lo bueno de este mal sabor de boca más o menos extendido entre la crítica, es que con la conveniente cura de humildad, aun hay tiempo de que en el próximo proyecto sorprenda. Es su sino.