Con los ecos de la presentación del remake que ha hecho Werner Herzog de Teniente Corrupto, aunque más bien deberíamos decir con el dolor que ha dejado en las mandíbulas la interpretación de Nicolas Cage, el Festival de Venecia asume una nueva jornada con otra participación de Werner Herzog, que muestra su película My Son, My Son, What Have Ye Done?. La sección competitiva se mostraba de lo más concurrida ya que también se presentaron otros tres títulos, Persécution de Patrice Cheréau, Accident de Cheang Pou-Si y Tetsuo the Bullet Man de Shinya Tsukamoto.
Pero antes de hablar de cómo han ido las cosas en la sección oficial. Tenemos que hacer mención a la presentación de Celda 211 que sucedió ayer en la sección Venice Days. El antiguo crítico Daniel Monzón se adentra en el género carcelario con su nuevo film. Para ello ha adaptado la novela homónima del sevillano Francisco Pérez Gandul. La cinta está protagonizada por el debutante Alberto Amman, que da vida a un funcionario de prisiones que se encuentra visitando un centro penitenciario un día antes de comenzar a trabajar en él, con tan mala suerte que estalla un motín. El otro gran protagonista es Luis Tosar y les acompañan actores como Carlos Bardem, Manuel Morón, Antonio Resines y Marta Etura. La cinta ha sido muy bien recibida por crítica y público, se destaca el trabajo de realización de Monzón, del que dicen que se nota lo bien que se lo ha pasado haciéndola, y la interpretación de Luis Tosar, para el que todo son halagos. El intérprete gallego da vida a Malamadre, un veterano preso que ha pasado la mitad de su vida entre rejas. Tosar, que ya ha ganado dos premios Goya por sus trabajos en Los Lunes al Sol y Te Doy mis Ojos dice que no buscó referencias para crear su personaje aunque sí que tuvo muy presente a Bill el Carnicero, el personaje al que daba vida Daniel Day-Lewis en Gangs of New York. Celda 211 también se presentará en el Festival de Toronto y se estrenará en España el 13 de noviembre. Para todos los que la han visto esta película de Daniel Monzón promete ser una de las más importantes de lo que queda de año y Luis Tosar probablemente se llevará todos los premios de interpretación del año.
Werner Herzog presentaba ayer el remake de Teniente Corrupto y al mismo tiempo la dirección del certamen nos sorprendía al anunciar que hoy se iba a proyectar otro título de este realizador, My Son, My Son, What Have Ye Done?, también con opciones al León de Oro. Marco Müller aseguró que nada prohíbe a un director presentar dos películas a concurso, para ello se obtuvo la autorización del comité de selección y del jurado. Todo surgió cuando Müller comentó a Herzog que habían seleccionado su película Bad Lieutenant: Port of Calle New Orleans, y el realizador le dijo, que tenía otra película que también necesitaba mostrar. My Son, My Son, What Have Ye Done? está basada en la historia real de un hombre mentalmente perturbado que asesinó a su madre y que resultó ser un actor que participaba en la representación del mito griego de Orestes, quien también mató su madre. Herzog afirma que conoció al protagonista real cuando salió de una institución mental de alta seguridad y decidió hacer la película. Para ello ha contado con la producción de David Lynch y con actores como Michael Shannon, Chloí« Sevigny y Willem Dafoe. Herzog tampoco ha convencido a la crítica con este film que recuerda demasiado al cine de Lynch pero sin su genialidad, y aunque dure hora y media se hace de lo más tediosa, sobre todo porque con apenas veinte minutos se habría tenido suficiente para explicar la historia.
En segundo lugar se proyectó Accident de Chean Pou-Soi, una coproducción entre China y Hong Kong que cuenta con el apoyo de Johnnie To. Esta cinta es un thriller sangriento que cuenta la historia de una banda de asesinos a suelto que planean las muertes de sus víctimas como si fueran meros accidentes. La crítica tampoco ha comulgado con esta película, consideran que tiene un gran arranque pero que se va desinflando conforme va avanzando.
Otro film violento es el japonés Tetsuo, The Bullet Man de Shinya Tsukamoto, que supone la continuación de Tetsuo, el Hombre de Hierro, estrenada en el año 1989, y de Tetsuo, el Cuerpo de Martillo que se estrenó en 1992. En esta ocasión se narra la historia de un hombre de negocios estadounidense que vive en Tokio junto a su mujer y su hijo, y que descubre los experimentos que en el pasado estuvo trabajando su padre para el ejército de los Estados Unidos. La cinta mezcla el thriller con el cine fantástico, y tiene un estilo visual impactante, cargante para algún crítico. Los incondicionales de este realizador demostraron su entusiasmo durante la proyección. Tsukamoto afirmó que no descarta continuar con la saga de Tetsuo en la industria norteamericana, de hecho ya se ha puesto en contacto con algunos productores aunque de momento no se ha llegado a ningún acuerdo.
En último lugar se presentó la francesa Persécution de Patrice Chéreau, responsable de cintas como La Reina Margot e Intimidad. En este film el realizador plasma su experiencia personal, ya que durante años fue perseguido por un admirador. El protagonista del film al que da vida Romain Duris, es un muchacho fuerte que sabe salir adelante ante cualquier circunstancia, pero que no logra vivir con serenidad su relación con su novia a la que da vida Charlotte Gainsbourg. Los demonios del protagonista han sido representados en la figura de un perseguidor, su vecino, y la imagen concreta de sus ansiedades se convertirá en el elemento más estable de su vida. La crítica se dividió ante este título, a algunos les apasionó sobre todo la interpretación de su pareja protagonista, y a otros les pareció un coñazo de lo más confuso.
Fuera de concurso se ha presentado Prove per una Tragedia Siciliana de Roman Paska y John Turturro. En donde el célebre actor de películas como Muerte entre las Flores realiza un viaje a la Italia de sus antepasados, para descubrir cuáles son sus raíces y cómo conviven tradición y modernidad. Este documental lo ha realizado junto a la directora teatral Roman Paska. A la crítica italiana les ha gustado bastante esta propuesta, sobre todo porque Turturro se olvidado de utilizar los tópicos y ha querido mostrar a una Sicilia como un patrimonio cultural en el que la magia está muy presente.
También ha estado en Venecia Ziggy Stardust, o mejor dicho Tilda Swinton, que ha presentado en la sección Horizontes un film italiano titulado Io sono l’Amore de Luca Guadagnino. En este film la actriz da vida a una mujer perteneciente a la alta burguesía que se enamora de un joven chef de Milán.
Mañana aparecerá en escena John Lasseter para recoger el León de Oro Honorífico. A la presentación de la versión en 3D de Toy Story 1 y 2 le acompañarán en al sección oficial White Material de Claire Denis y Capitalism: A Love Story, el documental de Michael Moore.
La que más me interesa sin duda es “Tetsuo, The Bullet Man”.
http://www.lashorasperdidas.com Mary Carmen Rodríguez
Hubo un momento en el que pensaba que el título de reencarnación de Ziggy Stardust se lo disputaban la Swinton y Bimba Bosé, pero definitivamente ha ganado la buena de Tilda, y por goleada.
Lo del biopic de Bowie con Tilda es una idea cojonuda Lumiere.
http://lashorasperdidas.com -Lumiere-
Joder Tilda Swinton en la última foto es David Bowie, biopic para esta mujer ya, si mi querida Cate Blanchett hizo de Bob Dylan…
http://www.lashorasperdidas.com Mary Carmen Rodríguez
Es lo que dice la crítica Meteo
meteo
Se habrá quedado a gusto Mary Carmen por sacar conclusiones de una película que parece no haber visto.
Por cierto Werner Herzog es mucho mejor director que David Lynch.
Elvira23
Hola!!!
Si también le tengo ganas a la Celda 211 y a Gordos que en la noticias de A3 han dicho que también ha gustado mucho a crítica y público!!!
Buenas noticias sin duda para el cine español!
Saludos!
tarantinorrrrr
sí muy bonito el post de las normas pero los últimos insultos de canelo bien que los habeis dejado, supongo que tendré que insultar a michael bay o acusaros de censura…
http://rodriguezspain.blogspot.com/ triunviro
mary carmen soy fan de boyero, aunque ponga a caldo películas que me encantan, me parece un crítico que habla de las cosas que le trasmiten las películas. Me recuerda mucho a Perez Reverte en la forma de escribir.
Saludos
http://www.lashorasperdidas.com Mary Carmen Rodríguez
Gracias Triunviro por complementar las crónicas con la opinión de Boyero. Me hace gracia lo que comenta sobre Antony and the Johnsons, me gusta mucho su música pero bien es verdad que últimamente está en todas partes. Luis Martínez de El Mundo también comentó algo parecido a lo de Boyero y vino a decir que debería prohibirse ya el uso en las banda sonoras de la música de Antony y los suyos.
http://rodriguezspain.blogspot.com/ triunviro
Boyero sobre My son, my son, what have ye done?:
“El resultado es desastroso. Un desbarre importante centrado en la investigación policial y psicológica sobre un psicópata que acaba de degollar a su madre. Sus delirios y su esquizofrénica relación con el mundo están descritos de forma tan morosa como absurda, el desarreglo mental del personaje es similar al de su creador narrando la historia. Tengo sobredosis de Herzog para varios años”.
Boyero sobre Persécution:
“Todo en esta tragedia resulta afectado, espeso e inverosímil.
Para rematar la faena y que comprendamos mejor los desolados estados de ánimo que nos está describiendo, Chéreau acompaña las imágenes postreras con una canción de Antony & The Johnsons, ese músico con el que Isabel Coixet ambienta sus últimos desgarros cinematográficos. Y sospecho que voy a pillarle una manía notable a esa voz excepcional si sigue apareciendo inevitablemente en el cine que me da grima”.
Y tambien hace una comparacion que me encanta:
“Peckinpah hacía que Dylan llamara a las puertas del cielo en la extraordinaria Pat Garret y Billy The Kid, el magnético Tom Waits es un sonido fijo en los títulos de crédito de la segunda temporada de The wire, los incomparables aullidos de Van Morrison se escuchan frecuentemente a lo largo de Los Soprano. Se merecen mutuamente. Las calidades son complementarias en estos casos. El lírico Antony no tiene esa suerte. Sólo le utilizan los directores más relamidos para expresar sus sentimientos”.
corgan
sois un poco lamentables llegando al insulto en un pagina de cine colegas
pablo_rt30
Que ganas de ver el pulso que esgriem actualmente Herzog. Estupenda Mary Carmen como siempre.
ElAleL
Tengo unas ganas tremendas de pillar esa “Celda 211″, no hay nada como ver lo que pueden hacer los actores cuando se ponen en manos de un director capaz. Y Tilda Swinton, por dios, si llega el día en que se enrolle con David Bowie, no quiero ni pensar la criatura que engendrarían… xD Fantástica crónica, Mary Carmen, gracias.