La verdad es que tras ver la primera pelí­cula nunca me quedó claro si los que salí­an eran zombies o endemoniados.

La anterior me gustó, pero tampoco me pareció algo revolucionario. El enfoque de esta segunda parte, en plan shooter, me resulta mucho más atractivo.

Por cierto ayer ví­ “Antichirst” de Von Trier y dado que se ha cerrado el hilo, espero que no os importe que deje mis impresiones aquí­ mismo. No lo hago por que crea que estas son trascendentes, si no por que como usuario de la página, no veo justo que se me prive de poder dejar mi comentario cuando yo no he sido partí­cipe de ningún tipo de discusión.
(Spoilers):
Sin demorarme más, empezaré diciendo que entré en la sala sin prejuicio alguno y sin ninguna idéa preconcebida, a pesar de que el director no me cae especialmente bien. Pero a la hora de ver una pelí­cula se debe separar a la persona del creador, independientemente de la antipatí­a que este nos despierte , ahí­ esta el ejemplo de Elia Kazan, para poder apreciarla debidamente.
Como se ha mencionado por aquí­, la calidad técnica y visual de Von Trier es evidente. El mencionado plano cámara en mano que se convierte repentinamente en uno con grúa o el recurso usado en la escena del entierro, sirviéndose de las gotas de agua que resvalan por el cristal del coche fúnebre para difuminar todos los rostros, exceptuando el de los dos protagonistas, son sencillamente excepcionales.
La atmósfera que se crea, es de las mas inquietantes que recuerde yo en una pelí­cula de género, con ecos de “El resplandor de Kubrick”, sirviéndose de todos los elementos a su alcance para crearla. Desde los rostros de los protagonistas, pasando por distintos simbolismos como el de los tres animales, o un genial uso del sonido y la banda sonora contribuyen a ello. Por cierto esta última y como bien apuntó el amigo Calamaro, remite a la compuesta por Akira Yamaoka para la saga de juegos “Silent Hill”.
En cuanto a la historia, creo que tiene distintas interpretaciones. La idéa de que Von Trier es un misógino se puede extraer facilmente tras el visionado. Cuando leí­ hace tiempo sobre la preparación de esta pelí­cula, la idéa del director era la de hacer una historia que tratara sobre la idéa de que fue el Demonio y no Dios, quien creó el mundo. Partiendo de este hecho y dado de que en la pelí­cula se muestra claramente la naturaleza malvada inherente en las mujeres y en todas las cosas, la pelí­cula abandona el terreno psicológico que aparece al inicio de la historia, para adentrarse progresivamente en el puro terror sobrenatural. De hecho, el personaje de William Dafoe, que vendrí­a a representar la parta racional de la historia, termina por rendirse ante lo evidente tras sus terrorí­ficas experiencias en el bosque.
En cuanto a la polémica generada a raí­z de las deserciones de las salas en Cannes, he de decir que a mí­ no me ha parecido para tanto. En el prólogo de la historia, sin ir más lejos, aparece un plano detalle ralentizado de los genitales de un hombre y una mujer mientras practican el coito. Una mujer que tení­a al lado se escandalizó llevándose las manos a los ojos. Sinceramente, creo que es una cuestión cultural que irá desapareciendo. Es decir antes en el cine siempre se tení­a que insinuar mediante una puerta que se cerraba o una lámpara que se apagaba. Pasados los años todos flipamos de pequeños con los polvos de Sharon Stone. Y llegará un momento en el que mostrar en pantalla, al margen de terreno pornográfico, los genitales de un hombre y una mujer, no resulte tan ofensivo. Al fin y al cabo es un acto tan natural como comer o defecar.
Esto lo comento, por que pienso que dicha polémica sólo ha podido surgir por el hecho de que la pelí­cula muestra genitales de forma natural, ya que a nivel de violencia, cualquier pelí­cula de la saga “Saw” o “Nekromantik” supera a esta con creces.
En definitiva y para no extenderme más, Von Trier, aunque me cueste decirlo, ha creado una de las pelí­culas de terror más interesantes de los últimos años. Con un sobervio estilo visual y unas interpretaciones geniales de Defoe y Gainsbourg, el viaje hacia el abismo de esta pareja que acaba de sufrir una pérdida traumática, supone una de las experiencias más viscerales que he tenido en el cine este año. Y por ello, no me queda otra que rendirme en esta ocasión ante , no el mejor director del mundo, si no ante el más ególatra.
Nota: 8/10