Críticas

¡Ave, César!

Sólo los hermanos Coen podían concebir a la vez un homenaje sincero al mito y una sátira desmitificadora de la época dorada de los grandes estudios hollywoodienses y salir indemnes (yo diría que incluso triunfantes). ¡Ave, César! es eso y mucho más: es también una antología de estilos y géneros, una fábula existencialista, una reflexión irónica sobre las contradicciones presentes en ideologías y religiones… y aún así también puede ser asimilada como una comedia meramente disfrutable e insustancial, con grandes valores de producción y un reparto estelar.

Es muy probable que la mezcla de estilos, tonos y líneas narrativas y la falta de un foco claro hayan provocado que la película fuera recibida de manera tibia en la apertura de la Berlinale y que la mayoría de críticas que se pueden leer en imdb.com estén absolutamente polarizadas. Al fin y al cabo lo que componen los Coen es un concierto de jazz bien interpretado y aparentemente inconexo que puede tener sentido o no en la mente del espectador dependiendo de la capacidad de penetración individual de los matices y del subtexto. La fórmula de la cinta es, como decía, una pura paradoja, porque probablemente sea la comedia más blanca (bueno, dejémoslo en menos negra) y accesible de los realizadores y guionistas de Fargo, y al mismo tiempo una de las más personales y profundas, ya que parecen estar jugueteando con el origen de su identidad como cineastas y con la naturaleza de la fe en sentido global, no solo religioso.

avecesar 1

El eje central de la trama es Eddie Mannix (un sobrio e impecable Josh Brolin), el jefe de los estudios Capitol Pictures (sí, los mismos de Barton Fink) a principios de los años 50. Mannix es lo que en la jerga de Hollywood se conoce como fixer, es decir, el encargado de lidiar con los excesos y devaneos de las estrellas, el que vela para que los múltiples rodajes cumplan con calendarios y presupuestos, y el que brega con la prensa para mantener la reputación y honorabilidad del estudio. Su principal foco de stress es ¡Ave, César!, una mega producción al estilo de Ben-Hur o Quo Vadis, cuyo finalización se complica cuando su protagonista (George Clooney, canalizando con gracia a Clark Gable y Robert Taylor) es secuestrado por una misteriosa cábala.

Con este material los Coen ya podrían construir un Ladykillers y pasar página, pero aquí son más ambiciosos. La atención se compartimenta y se divide en las otras producciones, entre las que hay westerns, espectáculos acuáticos, dramas de alta sociedad y musicales tipo Bernstein. Cada rodaje dentro de la película es tratado con absoluto mimo y cuidado en el detalle (con el maestro Roger Deakins al timón de la fotografía), para que transpire al máximo el espíritu de parodia-homenaje a una manera de hacer cine disparatada y fascinante que nunca se repetirá. Y para ello cuentan con una buena muestra de los más granado del star-system actual: Scarlett Johansson encarna a una versión de Esther Williams con matices de Loretta Young, Ralph Fiennes parece hacer lo propio con George Cukor, y Channing Tatum resucita a Gene Kelly, entre otros.

Está especialmente conseguida la secuencia abiertamente homoerótica inspirada en Un día en Nueva York en la que Tatum baila claqué junto un grupo de integrantes de la marina en una última noche de juerga antes de volver al servicio. Igual de genial es el momento en el que el personaje de Fiennes, sacando a relucir esa brillante vis cómica que exhibió en El Gran Hotel Budapest, se las ve y se las desea para enseñarle dicción al paleto interpretado por un colosal Alden Ehrenreich, en uno de los gags más exquisitos de la filmografía de los Coen.

avecesar 2

Hay espacio también para resaltar el papel de los editores y los periodistas del cotilleo de la vieja escuela, con una hilarante Frances McDormand que cuenta con una sola escena para romperlo y una Tilda Swinton que se desdobla para gozo de todos.

Todo ello puede ser disfrutado a un nivel básico, pero lo que hace que la película llegue a otra nivel es la inteligentísima contraposición de los tres grandes sistemas de creencias del siglo XX: el capitalismo, el comunismo y la religión. Cuesta explicar como lo hacen sin desvelar muchos detalles, pero se puede decir que la contraposición está integrada impecablemente en el filme y que ninguno de los sistemas sale demasiado bien parados. Una conclusión que se extrae es que en el frágil castillo de naipes de creencias e ideologías que la humanidad ha creado, encomendarse al arte y al cine, aunque sean un reflejo absurdo de una realidad y existencia ya de por si absurdas, es de las pocas cosas que parecen tener sentido.

La heterodoxia de ¡Ave, César! puede destinar a la película a despertar admiración, animadversión e indiferencia a partes iguales, pero mi impresión es que, cuando el bosque se despeje, el sector reivindicador crecerá cada vez más.


Ethan Coen, Joel Coen | Ethan Coen, Joel Coen | Josh Brolin, George Clooney, Alden Ehrenreich, Ralph Fiennes, Scarlett Johansson, Tilda Swinton, Channing Tatum, Frances McDormand, Jonah Hill | Roger Deakins | Ethan Coen, Joel Coen | Carter Burwell | Jess Gonchor | Robert Graf | Joel Coen, Ethan Coen, Tim Bevan, Eric Fellner | Mike Zoss Productions, Working Title Films | Universal Pictures |
  • Mudo

    En efecto, tiene gags que funcionan. Poco más. Una pena.

    George Clooney está francamente mal. Los demás actores, salvo la limitadilla Scarlett, lo hacen muy bien en roles similares. Qué alegría que se confirme que Ralph Fiennes no solo es bueno haciendo dramones. Tatum comienza a poder decir eso de: Hago lo que me da la gana.

  • Yasiel Romero Ramirez

    Lo de mierda de peli creo que depende del criterio de cada cual, no l0o diria de esta peli porque para nada me parecio un truño, simplemente la trama me traia un poco perdido y hubo cosas que no entendi. Aun asi la peli me atrapo y estoy seguro que con unsegundo visionado ganaria enteros. Cuando tenga tiempo XD

  • Miguel De Haro

    Si compras un CD y la música es un truño, pero el libreto mola, dices…”Vaya mierda de disco!!”
    Si ves una peli muy bonita y tal, pero es un coñazo se puede decir “Vaya mierda de peli!”
    Aunque la dirija George Cukor no?

  • Yasiel Romero Ramirez

    Te agradezco la explicacion, la verdad es que me paso parecido que al amigo attack, la peli me tenia atrapado por la belleza de sus imagenes pero de la historia no me entere mucho

  • Datfac

    Pues me pongo del lado de los detractores. Me ha parecido poco graciosa, inconexa, aburrida y fácilmente olvidable. Me quedo con el gag entre Ralph Fiennes y Alden Ehrenreich, que consiguió sacarme unas risas.

  • Borsalino

    Lo de que los Coen superan a Scorsese es coña, ¿no? Ni siquiera se los puede comparar con Spielberg (como narradores, no como escritores).

    P.D. La película es mala con avaricia. Casi dos horas de cháchara continuada, y no cháchara de la buena, profunda, irónica, sutil, sino vacua; solo vale para hacer avanzar el lamentable argumento. Un film únicamente tolerable, creo yo, por verdaderos nostálgicos del cine de los 50.

  • Borsalino

    Lo de que los Coen superan a Scorsese es coña, ¿no? Ni siquiera se los puede comparar con Spielberg (como narradores, no como escritores).

    P.D. La película es mala con avaricia. Casi dos horas de cháchara continuada, y no cháchara de la buena, profunda, irónica, sutil, sino vacua; solo vale para hacer avanzar el lamentable argumento. Un film únicamente tolerable, creo yo, por verdaderos nostálgicos del cine de los 50.

  • carloszombie

    me imagino que lo de Dolph Lundgren es un mero cameo, o me equivoco? fue bastante raro encontrarlo en la lista de actores de esta pelicula

  • NAVARRO

    Hay directores que hacen el mejor cine, como Scorsese o Speilberg, o Nichols o Fukunaga. Hay otros, como Anderson o Coen, que van un paso más allá.

  • Hans Kastorp

    Estamos en lo mismo, ¿cómo puede ser mala “Crueldad intolerable” colocándola al lado de tanta película que no dice nada? Yo me lo pasé muy bien en el cine con esa película. Por dios, Geoffrey Rush…

Críticas

liga de la justicia

Cuando el remedio es peor que la enfermedad.

marrowbone

La losa de la lógica.

fe de etarras

El retrato de la decadencia.

blade runner 2049

No es la secuela complaciente (replicante), sino la secuela merecida.

alix

Documental convertido en autorretrato de uno de los fotógrafos esenciales de nuestro país.

Twitter

Podcast